巴西世界杯开幕在即，各方焦点都转移到这块神秘莫测的土地之上。从桑巴舞到马孔巴，从“狂欢之都”里约热内卢到“无中生有”的巴西利亚，巴西的一切都似乎难以捉摸。然而，在这些符号化的噱头之外，如果想进一步了解巴西，了解这片广袤国土上的真实生活，还是应该从巴西经典作家的作品入手，从文学的角度一窥究竟。很多时候，唯有借“虚构”之径，才可能达到“真实”。

　　早期地域主义与浪漫文学

　　作为一个新大陆的移民国家，巴西历史上经历了印第安文明、欧洲文明与非洲文明的融合，并于20世纪接纳了大批意大利移民、日本移民以及二战中遭受迫害的犹太移民。正因为如此，巴西的“混血文化”也一直为外人所称道。然而，由于巴西幅员辽阔，在历史的不同时期，各地的发展并不均衡，各种文明的影响也有所不同，再加上自然环境的巨大差异，因此每个地区都有其主导的文明形态，文学作品也各具特色。那么，就让我们从地域文学的角度一窥巴西的真相吧。

　　巴西文学中的地域主义可以追溯到19世纪的浪漫主义文学时期，由于巴西独立与民族意识的觉醒，巴西知识分子开始重视本土创作，试图在欧洲文学传统之外展现属于巴西的热带风情。1846年，贡萨尔维斯·迪亚斯出版《诗歌初集》，其中强调了巴西特色的“棕榈树”“鸫鸟”等意象，被誉为巴西的“民族诗人”，并推动了巴西文学中对自然风光与印第安文化的表现热潮。正是在这种对国家民族的探索中，产生了巴西最初的地域主义文学。这一时期的巴西文学中出现了许多新的元素，如若泽·德·阿伦卡尔笔下的印第安英雄，贝尔纳尔多·吉马良斯创作的黑人女奴伊佐拉与弗兰克林·塔弗拉展现的东北部风俗，但是对于浪漫主义作家来说，区域只是作品展开的舞台背景，其中的故事与人物却并不依赖于这个背景，也不具有地域特色。

　　1881年，巴西文学巨擘马查多·德·阿西斯创作了《布拉斯·库巴斯死后的回忆》，宣告了巴西现实主义文学的诞生，也摆脱了只能凭借自然意象来展示区域特色的写作方式。这部小说以巴西当时的首都里约热内卢为背景，讲述了一名平庸的资产阶级人物碌碌无为的一生。尽管在这部小说中，马查多并没有刻意强调城市风光，书中的一切描写却无不包含着里约的气息。那时的巴西都市一边受到资产阶级文明的影响，希望将巴西打造为另一个欧洲；一边又要面对国内的种种困境，对奴隶制度甚至热带气候束手无策。这一切既构成了马查多的创作背景，也在一定程度上解释了书中人物的犹豫不决与优柔寡断。在此之后，马查多又创作了《金卡斯·博尔巴》、《唐·卡斯穆罗》（又译《沉默先生》）等多部佳作。这些作品全都扎根于19世纪末20世纪初的里约社会，是巴西都市小说的范本。直到今天，如果想深刻地了解巴西，马查多依然是不可忽视的重要作家。

　　1902年，由欧克里德斯·达·库尼亚撰写的史诗巨著《腹地》出版。在巴西引起极大震动。《腹地》是一本纪实文学，由库尼亚对1896-1897卡奴杜斯战争的报道发展而来。在这本书里，库尼亚第一次用文字记录了之前不为人知的腹地与腹地人。全书共分三大部分，分别对巴西的地理环境、人种构成、战争情况做了详尽的描绘，并对巴西的社会问题与民族心理进行了深刻的反思。与浪漫主义时期对内陆地区的想象不同，《腹地》迫使巴西精英阶层直面偏远地区贫穷落后的问题，将残酷的现实摆在都市的读者面前。

　　受到《腹地》的震动，20世纪初期的一些作家尝试书写这一区域，却将地域主义引向另一个极端。为了将异域风情从单纯的故事背景延伸到人物的话语与动作，他们牺牲了人性的普遍问题，将人物变成风景的一部分，反而显得虚假做作，不够真实。

　　苦难生活成文学主流

　　1922年，在经济、社会等多种因素的推动下，圣保罗知识分子发起“现代主义文学周”运动，批判辞藻华丽空洞无物的文学形式，号召发展新的现代主义文学。与此同时，许多其他地区的知识分子也纷纷表态，认为真正的现代主义艺术应该涵盖更广泛的区域，应当离开“圣保罗的贵族沙龙”，脱离欧洲精英主义的影响，正视巴西其他地区尤其是农村地区的社会问题，从多个侧面展示巴西。因此，从上世纪30年代开始，巴西地域主义文学达到前所未有的繁荣，在巴西文学史上占有重要地位。

　　这一时期，除去一直占据巴西文学中心的圣保罗与里约热内卢，巴西东北部的巴伊亚、帕拉伊巴、塞阿拉、阿拉戈亚以及南部的南大河州等也成为文学版图的重要组成部分。

　　在上世纪30年代的一代巴西作家中，巴伊亚的代表人物无疑是若热·亚马多。评论界一般以1958年出版的《加布里埃拉：丁香与肉桂》为界，将亚马多的作品分为两个阶段，其中第二个阶段着重表现巴伊亚的风土民情，对于非洲文化的描述与捍卫尤其深入人心。由于很长一段时间以来，亚马多曾是世界上（包括中国在内）翻译最多的巴西作家，他笔下的巴西也在很大程度上成为了外国读者心目中的巴西。换个角度来看，亚马多后期作品也满足了大多数国外读者对于巴西的期待：热情漂亮的混血女郎、乐天懒散的城镇居民、狂欢节、桑巴舞、非洲宗教、巴西战舞、甘蔗烧酒、各色美食。在国外读者看来，这是富有异域风情的巴西；在巴西其他地方的读者看来，这是富有异域风情的巴伊亚；而在巴伊亚读者看来，这又只是巴伊亚的一部分。

　　而巴伊亚的另一面，一个苦难的巴伊亚，则表现在亚马多的前期作品中。这一时期的作品由于意识形态过于浓重，一直为批评家所诟病，但他的“可可三部曲”却是公认的杰作。“可可三部曲”包括《可可》、《无边的土地》、《黄金果的土地》。其中《可可》着重表现了可可产区巨大的贫富差距，大庄园主贪得无厌，将工人的性命视如草芥。《无边的土地》描述了20世纪初为争夺土地而发生的械斗，揭露了可可庄园的血腥历史，并在其中穿插了大地主、雇佣打手、律师与地主夫人心中的矛盾与挣扎。《黄金果的土地》则讲述了三十年之后的故事，由于外国资本入侵，庄园主也没能保住自己的产业。

　　与亚马多的“可可系列”相对的是若泽·林斯·杜·莱古的“蔗糖系列”。“蔗糖系列”共有《庄园的小男孩》《小疯子》《担架》《黑男孩里卡多》《炼糖厂》等五部，讲述了帕拉伊巴州的蔗糖庄园由盛到衰的全过程，展现了不同阶层的人在此期间遭遇的困惑、疾病与痛苦。这一系列也是巴西东北部“回忆文学”的代表作，几乎完全再现了作者成长过程中的种种经历，可以看作是对地方历史的忠实写照。

　　除了土壤肥沃的种植园区，腹地是巴西东北部文学的另一个重点区域。巴西东北部腹地贫穷、原始，经常遭遇旱灾，并有悍匪横行，因此，在描绘腹地的作品中，很少能见到亚马多后期小说中热情快乐的主人公。格拉西里阿诺·拉莫斯的作品《干枯的生命》是腹地干旱题材中的代表作，描绘了法比阿诺一家因遭遇旱灾而不得不举家迁徙的经过。书中的主人公胆小、懦弱，几乎不说话，更不懂得教育孩子，这也预示着孩子将走上同他一样的道路。他们在戈壁滩上跋涉，太阳暴晒，缺少食物和水。为了充饥，他们吃过鹦鹉、老鼠，甚至吃掉了一直伴随他们的小狗。他们历尽艰辛才在一个农场安了家，谁知新一轮的干旱又来了，他们又再次上路。

　　同样是干旱的题材，在塞阿拉女作家拉盖尔·德·盖罗斯笔下则有另一番呈现。在处女作《一五》中，盖罗斯回溯了1915年的大旱灾，将自己的童年经历也融入到小说的情节之中。与《干枯的生命》近乎冷酷的描写不同，《一五》显得更有人情味，对塞阿拉的求雨习俗、牧民生活也都有更详尽的描写。除了旱灾难民逃荒的故事之外，盖罗斯还增加了贡赛桑与文森特的爱情故事这一主线，将女性主义、社会反思与地域特点联系起来。

　　在干旱之外，悍匪构成了腹地文学的另一大主题。这些悍匪不同于一般的强盗，他们同时也是争取公平正义、反抗政府统治的革命力量。正因为如此，他们一方面冷酷残暴，打家劫舍，被视为社会不安定因素；在一些普通民众看来，他们又是勇气与尊严的代表，是贫民心中的英雄。许多东北部作家都写到过腹地悍匪，最早的是弗兰克林·塔弗拉1876年出版的《长发卡贝雷拉》，但上世纪30年代作品中影响最大的应该是若泽·林斯·杜·莱古所写的两部曲《美石》与《悍匪》。这两部作品并没有直接讲述悍匪的生活、斗争与逃亡，而是从他们的亲人朋友入手。对于悍匪，这些普通人或者感激或者害怕，或者支持或者反对，他们每时每刻都能收到新的消息，或者悍匪又犯下了滔天罪行，或者他们又遭到军警的严酷迫害。书中塑造了许多悲剧性人物，表现了腹地生活的辛酸与无奈。自1935年巴西总统热图里奥·瓦加斯登台之后，对东北部地区悍匪实行了坚决打击，到了1940年左右，悍匪团伙已经消灭殆尽。但他们的故事却融入文学与其他艺术作品中，他们戴着皮帽、别着星形徽章的形象，已经成为巴西东北部文化不可或缺的一部分。